15 най-добри американски аниме, които трябва да гледате

Само за да го махнем от пътя, да, анимето, на теория, е просто японският термин за анимация. Така че по принцип японците ще използват думата аниме за обозначаване на всяко анимационно шоу, било то филм на Дисни или Южен парк. Всеки анимационен филм по същество е аниме. На практика обаче това всъщност не е така.

Наричайки карикатура, която не произхожда от Япония, анимето носи определена тежест. В Япония анимационните филми са на почти същото ниво като обикновените телевизионни предавания и филми, с огромен брой големи продуцентски студия и безброй предавания, излъчвани всяка година. На Запад карикатурите нямат същото присъствие и са предназначени предимно за деца.

Анимето има специфичен художествен стил, свързан с него, тъмните теми често се смесват в общо взето оптимистични истории и толкова много грижа и страст са вложени не само в анимацията, но и в гласовата игра, режисурата и саундтрака. Произведен е по такъв начин, че въпреки че децата все още съставляват по-голямата част от публиката, може да се гледа и да се наслади напълно и от възрастните.

Като се има предвид това, ето 15-те най-добри американски анимета, които трябва да гледате.

15. Вселената на Стивън

Въпреки че стилът на изкуството може да не ви напомня за анимето с неговия гладък, колоритен и разнообразен характер и световен дизайн, мисълта, вложена в изграждането на света, музиката, гласовата игра и самите герои поставя Steven Universe много над стандартните анимационни филми.

Сюжетът се върти около Crystal Gems, екип от магически пазители, които защитават Земята, със Стивън, млад получовек, полу-скъпоценен момче, в центъра. Steven Universe представлява нещо като история за навършване на възрастта, в която следваме Стивън, докато той изследва новооткритите си способности и се опитва да намери своето място в света като негов защитник.

Освен страхотно разказване на истории, можете да очаквате и много препратки към аниме, тъй като самата създателка е голям фен на анимето и много епизоди са повлияни от анимето, което е гледала, докато расте.

14. Бен 10

Много от нас са запознати с тези постоянно нарастващи аниме франчайзи като Fate или Gundam. Е, на Запад Бен 10 със сигурност може да бъде измерен с тези стандарти. Започвайки през 2005 г. с оригиналния Бен 10, поредицата се превърна в най-продължителния франчайз на Cartoon Network досега. Обхващайки пет телевизионни предавания и четири филма, ако сте били дете през последните 15 години (или родител, от друга страна), определено сте гледали Бен 10.

Сериалът проследява Бен Тенисън, младо момче, което намира устройство, подобно на часовник, насред нищото, което му дава способността да се трансформира в различни същества. След това той разбира, че светът е много по-голям и по-опасен, отколкото си е мислел преди. С извънземни и междугалактически конфликти, заплашващи да унищожат човечеството, работата на Бен е да защитава Земята заедно с братовчедка си Гуен и дядо Макс, лош водопроводчик с RV.

С най-новата част, Бен 10 (2016), която приключва по-рано тази година, оставаме да се чудим дали ще има още едно допълнение към дългогодишната серия. Като се има предвид популярността му досега, няма да изненада никого.

13. Dota: Dragon’s Blood

Базирана на популярната MOBA игра, Dota 2, идва Dota: Dragon’s Blood, която се опитва да обясни и представи пред нас тъмния фантастичен свят, в който се развива играта. Арт стилът очевидно трябва да ви напомня за аниме и има причина за това. Анимацията е направена от южнокорейското студио Мир и е целенасочено представена в стил, който съчетава западна анимация и аниме.

Историята започва с нас, следвайки Дейвион, рицар-дракон, който ловува и убива, както се досещате, дракони. В ироничен обрат на съдбата Дейвион в крайна сметка слива душата си с голям дракон, придобивайки огромна сила, но в същото време рискувайки да стане това, което мрази най-много.

С напредването на историята се появяват различни герои от играта, но не се обезсърчавайте, ако не сте играли Dota 2. Да, по-интересно е, ако вече сте запознати с героите, но шоуто е представено в начин, който позволява на всеки да му се наслади. Аз лично не съм играл Dota 2, но интересните герои, страхотната гласова игра и бруталните битки ме привлякоха.

12. Батман: Анимационният сериал

Батман е най-популярният герой от комиксите във вселената на DC, може би дори най-популярният герой като цяло. Той е вдъхновил безброй анимационни филми, както и телевизионни предавания и филми. Сред всички тях обаче има един, който носи много елементи, които бихме очаквали от анимето, и това е Batman: The Animated Series.

Този конкретен анимационен филм за Батман се откроява най-вече заради стила на изкуството. Докато по-новите интерпретации на Батман (като Batman: The Brave and the Bold) имат по-сериозен въздух около себе си от стандартните карикатури, те все още са много омекотени и не представят Тъмния рицар почти толкова тъмен, колкото това шоу.

Тъмните тонове и напрегнатият фон придават на сериала сурово, грубо усещане, което обикновено не свързвате с анимационни филми, а с аниме. Ако не се интересувате от Batman: The Animated Series, винаги има Ninja Batman, което всъщност се счита за аниме (ако имате някакво уважение към Батман, няма да гледате този филм).

11. Ultimate Spider-Man

Докато Iron Man е богът на MCU, вашият приятелски квартал Spider-Man е лицето на анимационната сцена на Marvel. Marvel като цяло има по-комичен и безгрижен подход към разказването на истории, което го прави по-подходящ за деца.

Самият Спайдърмен, който е тийнейджър, му позволява да общува повече с деца и юноши, отколкото с по-възрастна публика. Като се има предвид това, Ultimate Spider-Man не е нищо за кихане.

Първият път, когато гледах Ultimate Spider-Man, си помислих, че е забавно шоу със страхотни бойни сцени и добри герои. Това беше, когато бях в средното училище. Последният път, когато го гледах беше в колежа и бях изумен колко гладка беше анимацията за анимационен филм, направен през 2012 г.

Стилът на изкуството и анимацията, макар и ясно да се посочва, че е базиран на комикс, много ми напомняха за анимето, по-конкретно, по-здравите ръбове и по-фините линии. Въпреки че шоуто получи смесени отзиви от критиците, смятам, че трябва да гледате, ако сте фен на Marvel, а също и на аниме.

10. The Boondocks

Карикатурите за възрастни на Запад често са под формата на сатирични комедии с куп хумор за възрастни. Предавания като South Park, Family Guy, Rick and Morty и др. извеждат комедията на следващото ниво. Те не се интересуват дори да се опитват да бъдат приятелски настроени за деца, поради което тези предавания често завършват със смесен прием, въпреки че всички ги обичат.

The Boondocks определено е една от тези карикатури. Следва Фриймани, чернокожи семейство, състоящо се от дядо Фрийман и двамата му внуци, Хюи и Райли, живеещи в сравнително спокоен и предимно бял крайградски район.

Шоуто често използва противоречиви теми и социални, както и политически въпроси за комедиен ефект, който, макар и забавен и провокиращ размисъл, може да предизвика вълнение сред по-чувствителната публика.

Анимацията, както и много от предаванията в този списък, е направена от корейски студия. Първият сезон е направен от Dong Woo Animation и JM Animation, докато сезони 2 и 3 са направени от Moi Animation. Ето защо The Boondocks често се тълкува погрешно като аниме от своите фенове.

9. Ше-Ра и принцесите на властта

Ако сте фен на Sailor Moon и Mahou Shoujo (Magical Girl) жанра на аниме, тогава She-Ra и принцесите на властта може да са точно във вашата алея.

Сериалът разказва историята на Адора, която, напускайки потискащата междугалактическа империя, известна като Ордата, намира магически меч, който й дава специални сили. Опитвайки се да намери място, което да нарече свое, Адора се среща с The Rebellion, съюз от кралства, посветени на борбата срещу Злата Орда. Там тя успява да обедини група магически принцеси, за да й помогнат да победи силите на злото.

Шоуто е високо оценено за разнообразния си и включващ LGBTQ актьорски състав, както и за техните междуличностни отношения. Като се има предвид популярността на темата за магическо момиче в Япония, не е изненада, че тази карикатура ще бъде страхотен часовник за феновете на анимето.

8. Волтрон: Легендарен защитник

Ако сте фен на меха анимето, Voltron: Legendary Defender определено трябва да гледате. С комбинация от повлияна от анимето анимация и CGI (действително CGI, а не онова чудовище на Берсерк), Studio Mir извежда една от най-добрите сцени на битка с роботи, които този жанр може да предложи.

Оригиналният синопсис от продуцентската компания DreamWorks Animation гласи следното:

Петима нищо неподозиращи тийнейджъри, пренесени от Земята в средата на разрастваща се междугалактическа война, стават пилоти на пет роботизирани лъва в битката за защита на Вселената от злото. Само чрез истинската сила на екипната работа те могат да се обединят, за да образуват могъщия войн, известен като Волтрон.

7. RWBY

RWBY може да е единственото публично признато американско аниме там. Докато други предавания имат качества, подобни на аниме, дори критиците признават, че RWBY е аниме във всеки аспект, с изключение на страната на произход.

Историята проследява четиримата членове на екипа RWBY: Руби, Вайс, Блейк и Янг, воини, които имат задачата да защитават света на Remnant. С безброй чудовища и злодеи, доминиращи в Remnant, Beacon Academy беше създадена, за да помогне за обучението на ловци и ловци да се борят с тези злини.

Ако решите да вземете поредицата, имайте предвид, че има много 3D анимация и може да не е за всеки.

6. Teen Titans

Сега, като се замисля, повечето американски анимационни филми се фокусират върху супергероите като основна тема. Създаването на група от привлекателни, но мощни герои и оставянето им да се борят със злодеи, които по някаква причина искат да унищожат света е толкова основно сюжетно устройство, но някак си все пак успява да забавлява.

Като се има предвид, че идва от вселената на DC, Teen Titans има своя дял от тъмни и сериозни моменти. Когато е съчетан със страхотно развитие на характера и хумор, не е изненада, че привлече вниманието на толкова много деца през 2003 г., когато за първи път беше излъчен по Cartoon Network.

Дори след повторното гледане на някои от епизодите като възрастен, качеството на шоуто е по-високо от останалите, които се занимават със същия супергеройски жанр.

5. Непобедим

Помните ли какво току-що казах за твърде много анимационни филми за супергерои? Е, идва още един, но този не е основното ви. Не съм като други анимационни филми от шоуто за супергерои. Invincible дава да се разбере много ясно, че тези герои не са нормални, те имат сили, които им позволяват направо да убиват хора. И е толкова освежаващо за гледане.

Invincible започва със 17-годишно дете, което, въпреки че е дете на най-могъщия човек на планетата, изглежда не може да получи силите си. Когато в крайна сметка го направи, той открива, че да бъдеш супергерой не е толкова лесно и готино, колкото си е мислил.

Това обобщение не изглежда много, но в края на първия епизод получаваме представа как всъщност ще изглежда шоуто (Сигнал за спойлер). Бащата на главния герой убива брутално най-известните супергерои в света. Защо? Е, просто ще трябва да гледате и да разберете.

4. Самурай Джак

Изграждането на света в Samurai Jack лесно може да засрами 80% от анимето. Умопомрачително е как една карикатура от 2001 г. все още може да стои като едно от най-добрите предавания досега.

Един ден във феодална Япония се появява мистериозен, променящ формата демон, наречен Аку, който започва да разпространява хаос и смърт около себе си. За да отмъсти за смъртта на баща си, Джак, глупав самурайски воин, с вълшебен меч, отива да победи Аку, но точно когато е на път да го довърши, Аку го изпраща в бъдещето. Тогава Джак трябва да намери начин да се върне в миналото и да отмени бъдещето, тоест Аку.

Както вече казах, това шоу е свързано с изграждането на света. Гледайки Джак, докато се сблъсква с трудности отляво и отдясно, с отчаяние, надвиснало над него на всяка крачка от пътя, ви кара наистина да се чудите кога ще свърши страданието, ако някога?

Приятелите, които прави, и враговете, които трябва да победи по пътя, се събират в последния сезон и перфектно капсулират сериала. Чакахме 12 години Самурай Джак да получи подходящ край и от 2017 г. можем да кажем, че пътуването на Джак най-накрая приключи.

3.Castlevania

Когато Castlevania беше обявена за първи път, не мисля, че хората са имали големи надежди. Това се дължи главно на факта, че в миналото екранните адаптации на популярни франчайзи за видеоигри не са имали най-добрия опит. В най-добрия случай те се оказаха просто добре, като феновете предпочитаха да се придържат към оригиналната среда. Но о, момче, Castlevania доказа ли своята стойност.

Героите, бруталните екшън сцени, музиката, гласовата игра ви помагат да се потопите в тази тъмна фантазия. Има прилика с Berserk (мангата, разбира се) и възможността да се сравни с тази легендарна серия идва да ви покаже колко е невероятна.

Когато се заглуши, историята се върти около група герои, опитващи се да спасят света от Дракула, който се закле да изтрие човечеството заради убийството на жена му. Просто оставянето на това не прави историята справедлива, но като се има предвид огромния шум около Castlevania всеки път, когато излиза нов сезон, можете да ми повярвате, когато казвам, че шоуто си заслужава да се гледа.

2. Аватар: The Last Airbender

Дори в края на 2021 г. Avatar: The Last Airbender все още се смята за един от най-добрите карикатури, създавани някога. Точно като Fullmetal Alchemist в аниме, Avatar стои като класическа карикатура на Запад, която може да се наслаждава на всеки, когато и да е.

Сериалът се развива в свят, в който цивилизацията е разделена въз основа на един от четирите елемента: Водните племена, Земното кралство, Въздушните номади и Огнената нация. Тези нации са дом на специални хора, които могат да контролират един от четирите елемента.

Има само един човек, който може да контролира всеки елемент и това е Аватара. Историята проследява Аанг, настоящият Аватар, в неговото пътуване да овладее всички елементи и да внесе баланс в света, управляван под диктатурата на Огнената нация.

1. Аркан

Пълно разкритие, играх League of Legends от дълго време и може да съм малко предубеден, когато казвам това, но Arcane е шедьовър на съвременното време. Всеки човек, който някога е гледал кинематографично или музикално видео на Riot игри или нещо друго, е чакал да бъде пуснато аниме. И накрая, имаме Arcane.

Историята се развива в Пилтовър, град на изобретенията, който се гордее с брилянтните умове на своите граждани и който се стреми винаги да гледа напред, в посока на прогреса и технологичния напредък. От другата страна имаме потиснатия и запуснат подград, където болестите и бедността водят хората, а лидерите са престъпниците на Пилтовър.

Въпреки че Vi и Jinx, гражданите на подграда, се считат за главни герои, Arcane ни носи много повече от една история, която да следваме. Това ни показва, че лошите и добрите момчета всъщност не трябва да съществуват като два края на спектъра. Всеки герой има история и Arcane отделя време, за да изследва самия свят, който е създал.

Излишно е да казвам, че анимацията също е от най-високо ниво, като музиката играе огромна роля в предаването на интензивността на бойните сцени. Най-добрата част от Arcane е, че не се грижи за феновете на League of Legends. Разбира се, ако вече познавате героите, това дава на шоуто нова перспектива (и е наистина удовлетворяващо, когато един герой върви пау-пау и бум-бум, както правят в играта), но далеч не е необходимо.

Ако все още не сте го направили, призовавам ви да опитате Arcane. Това е най-доброто не-аниме аниме, което излиза от години.