10 причини защо Доктор Кой е най-доброто шоу на всички времена

от Хрвое Милакович /25 декември 2020 г23 декември 2020 г

Доктор Кой изглежда е онова шоу, което всички препоръчват, когато попитате откъде трябва да започнете, ако искате да влезете в научната фантастика. Но наистина ли е толкова добро, колкото хората биха искали да вярвате?

Отговорът е категорично да! От невероятно писане и изпълнение до революционната предпоставка и механизми, които въвежда шоуто е революционно от всеки аспект и поради тази причина шоуто абсолютно си заслужава да се гледа.

ПОСЛЕДНИ ВИДЕО

The Walking Dead най-силните герои Ranked.mp4

Ако искате да знаете за какво е шоуто и какво го прави добро, преди всъщност да се ангажирате с него, не забравяйте да прочетете тази статия, тъй като ще преминем през всичко, което прави Doctor Who най-доброто научно-фантастично шоу.



Съдържание шоу 1. Самият Доктор 2. Всички злодеи 3. Спътниците 4. хумор 5. Неограничено изследване на времето и пространството 6. Идеята за регенерацията 7. Жанрово огъване 8. Сърцераздирателните моменти 9. Писането 10. Действащ

1. Самият Доктор

Първата причина е самият главен герой, Докторът. В днешните медии главните герои обикновено са едни и същи, когато става въпрос за техните личности и предистория. Това прави Докторът уникален в сравнение с това, което може да предложи останалата част от жанра научна фантастика.

Докторът е определен като последният от Господарите на времето . Той пътува през цялото време и пространство, докато помага на всеки, на когото се натъкне.

Героят на Доктора е на крачка от типичния главен герой на научната фантастика. Докторът не носи никакво оръжие и предпочита да надхитри своите герои и да реши проблемите си по мирен начин.

Докторът заменя типичните оръжия за научна фантастика със своята звукова отвертка и психическа хартия. Въпреки че много фенове твърдят, че джаджите на Doctor са начин за писателите да избягат от ситуациите, от които не могат да се изпишат, те са много по-готини от всичко обичайно в жанра.

В допълнение към тези джаджи, Докторът разполага и с ТАРДИС. ТАРДИС е машина на Повелителя на времето, която позволява на Доктора да пътува във времето и пространството.

Той е маскиран като синя телефонна кутия, която е по-голяма отвътре и се променя, когато Докторът се регенерира. Тъй като шоуто става все по-популярно, TARDIS се превръща в символ на поп културата.

Въпреки че е показан като добър герой като цяло, той има своите недостатъци и по-тъмни моменти. Това го прави още по-интересен герой, тъй като изглежда малко се страхува от собствената си сила. Това беше показано няколко пъти, главно в съвременните сериали, и му придава много човешка нотка.

Той е написан като герой, който е намерил целта си да помага на другите и да използва силите си, за да помогне за подобряване на съществуващия свят, но през целия сериал се появяват неговата трагична предистория и разкъсана от войната личност, което го прави още по-интересен.

Докторът е изключително силен до степен, че самият той се страхува от собствената си сила. Докторът се страхува от враговете си поради безбройните пъти, които е спасявал вселената.

Неговото желание да помага на другите надхвърля идеята да пожертва собствения си живот. През петия сезон ТАРДИС се забива във времеви цикъл, унищожаващ цялата вселена и единственият начин да я спаси е Докторът да се заключи в затвор, направен специално за него. Това би позволило на Вселената да се рестартира, а той да остане заключен от нея.

2. Всички злодеи

Освен невероятен главен герой, шоуто има и завладяващи злодеи. След като пътува през цялото време и пространство в продължение на над 2000 години, не е изненада, че Докторът има обширна галерия на мошеници.

Има твърде много, за да се преброят, но най-емблематичните са Далеките, Кибермените, Плачещите ангели и Учителят.

Добре известна поговорка е, че герой е толкова добър, колкото и неговият злодей. Злодеите, особено повтарящите се, са написани по начин, който естествено създава конфликт между тях и Доктора.

Въпреки че това може да се види в отношенията му с повечето негови злодеи, то е най-изразително при Майстора. Учителят също е господар на времето и той и Докторът са били приятели.

Това прави отлична динамика между двете, тъй като те са толкова сходни, но имат противоположни идеологии. Те се срещнаха няколко пъти и Докторът беше както на печелившата, така и на губещата страна.

Въпреки факта, че умът ви вероятно веднага се сети за Учителя на Джон Сим, последният му образ от Мишел Гомес бързо се превръща в любимец на феновете.

Това изображение допълнително изследва приятелските им отношения и дори завършва с това, че Миси напълно сменя страната си и е решена да помогне на Доктора, дотолкова, че предишното й повторение вижда убийството й като единствения начин да я победи.

3. Спътниците

Въпреки че Докторът твърди, че предпочита да пътува сам, през годините е имал доста спътници. Тази част от шоуто е чудесно допълнение към героя, особено защото те редовно се сменят един за друг в зависимост от това колко добре пасват на настоящия Доктор.

Някои от най-запомнящите се спътници включват извънземни, хора и дори роботизирано куче, което по-късно получи свой собствен спин-оф. Идеята за придружители позволява да се промени мелодията на епизодите, което прави шоуто по-гъвкаво с всяка промяна.

Въпреки че почти всички спътници са преминали през различни ситуации, в които се намира Доктор, някои спътници изграждат динамика, която работи по-добре за конкретни жанрове.

Например, Дон Ноубъл, поради нейната нахална личност и начина, по който се свързва с Доктора, е най-добрият спътник за историите, които клонят повече към хумористичната страна. Някой като Роуз работи по-добре за създаване на емоционални сцени, тъй като тя имаше толкова емоционална връзка с Доктора.

В допълнение към това, спътниците на Доктор го правят по-заземен, когато се изгуби в самотата си. Тъй като повечето от спътниците са хора, те помагат на Доктора да си спомни защо е избрал да прави това, което прави.

4. хумор

Общата предпоставка на шоуто би ви накарала да мислите, че е сериозна афера. Въпреки че всеки Доктор играе убедително тази сериозна роля, хуморът беше централна част от персонажа още от първите дни на шоуто.

Въпреки факта, че Modern Who клони повече към сериозната нотка, хуморът все още остава решаваща част от всяка итерация. От деветия Доктор нататък всеки регенериран Доктор е забавен по свой собствен начин.

Сценаристите използваха тази установена част от героя като начин да направят Доктора малко по-човечен. Насмешливите и саркастични забележки се балансират перфектно с демонстрациите на сила и знание, което прави факта, че той е извънземен с нещо човешко в себе си, по-правдоподобен.

Това също е любима част от героя. Фактът, че Докторът на Том Бейкър, който е широко смятан за най-добрия доктор, по съвпадение е най-смешният и най-странният в поредицата, не е случаен.

Хуморът идва и от способността на шоуто да се позовава на себе си. Тъй като шоуто е от почти 60 години, има много материали за справка. Освен че е хумористичен, той е и фино наклонение към дългогодишните фенове.

5. Неограничено изследване на времето и пространството

Фактът, че сюжетът може да се развива буквално навсякъде и по всяко време, създава интересно шоу самостоятелно. Сценаристите имат неограничен потенциал, за да гарантират, че шоуто никога не става скучно.

Това прави епизодите да вървят по един от двата начина. Докторът ще се озове в историческо събитие, което прави епизод, базиран на историческо събитие с обрат.

Има много такива епизоди, но най-запомнящите се са тези с участието на британския премиер Уинстън Чърчил или Елизабет първата.

Тези видове епизоди винаги са изключително забавни за гледане, тъй като зрителят има най-малкото основни познания за случващото се и шоуто предоставя или допълнителна информация, която обяснява събития, с които сме напълно запознати, или предлага алтернативни обяснения за събития, които разбираме .

Един такъв епизод е епизодът, който се развива по време на изригването на Везувий и унищожаването на Помпей.

Друг начин, по който епизодът може да премине, е да се случи някъде и понякога дори не сме сигурни, че съществуваме. Тези епизоди често се оказват още по-интересни. Позволява на писателите да представят неща, които не съществуват.

Това като концепция се оказа много забавно; в крайна сметка той е в ефир от почти 60 години и има една от най-лоялните фенове.

6. Идеята за регенерацията

Идеята за генериране се смяташе за доста рискован ход, когато беше въведена за първи път. Това беше гениален ход, който никое друго шоу не се опитваше в този момент и до ден днешен много малко или нито едно шоу го направиха успешно.

Този механизъм, докато шоуто напредваше, се оказа идеалното съвпадение за това шоу.

Фактът, че главният герой може да се промени, осигурява нещо, от което феновете могат да бъдат развълнувани, което е важно, тъй като предпоставката не се променя в нито един момент от шоуто.

Тъй като шоуто работи върху сюжетни точки, които се решават по време на времетраенето на епизод, с малкото изключения на дъги, които се простират през целия сезон или повтарящи се злодеи, технически трябва да стане скучно бързо.

Това беше доказано от много подобни предавания, които продължиха твърде дълго, но чрез въвеждане на регенерация шоуто успя да създаде извинение да сменя характера на Доктора от време на време.

Освен че е интересен начин за придвижване на сюжета, той също така позволява на писателите да изследват различни аспекти на личността на Доктора. Най-добрият пример за това би бил Военният Доктор, който дава възможност на шоуто да изследва идеята на Доктора да се справи с тежестта на отговорността за унищожаването на два вида в името на мира.

7. Жанрово огъване

Основната тема на шоуто е около научнофантастичната идея за пътуване във времето, шоуто играе с елементи от различни жанрове доста редовно.

В шоуто има много злодеи, което позволява на създателите да имат няколко ужасни момента. Най-добрите примери за това са Weeping Angles и The Silence.

Механиката на тези два вида ги прави по своята същност ужасяващи, въпреки факта, че многократно са били надхитрени от Доктора.

Някои герои са написани по начин, който прави шоуто забавно, независимо от ситуацията, в която се намират нашите герои. Добър пример за този герой е Мики Тайлър или дори самият деветият Доктор.

Сред всичко това шоуто успява да има и много емоционални моменти, когато се опитва да предаде посланието си, че всеки е специален.

Един от най-запомнящите се моменти от този вид е Докторът, който води Винсент ван Гог в днешния Лувър и моли уредник да постави ранг Ван Гог сред други велики художници, за да предаде това послание.

8. Сърцераздирателните моменти

Въпреки че в по-голямата си част е глупав, Доктор Кой има няколко емоционално въздействащи момента. Удивителното писане и изпълнение на актьорите, тези моменти се превръщат в едни от най-запомнящите се моменти от шоуто.

Целта, която докторът си е определил, го накара да се жертва в редица случаи. Един от най-запомнящите се моменти от шоуто трябва да бъде моментът точно преди десетият Доктор да се регенерира.

Въпреки че цялото участие на Дейвид Тенант е запомнящо се и е начело на списъка, когато става въпрос за любимите на феновете версии на Доктора, първият момент, който ще си спомните, ще бъдат последните му думи.

Тези видове моменти се повтарят в шоуто, тъй като Докторът е по същество безсмъртен, което го кара да губи хора, за които се грижи по пътя.

Освен това Докторът понякога изтласква спътниците си от страха за живота им. Това в по-голямата си част следва период на самоналожено изгнание, докато някой в ​​крайна сметка не се появи и Докторът го пусне в живота си.

9. Писането

Шоуто има своите моменти, когато се промъква в определени области, които в крайна сметка не се приемат добре, но освен това като цяло е добре написано.

В основата си шоуто е научно-фантастично шоу с всички принадлежащи тропи. Въпреки това, поради предпоставката на шоуто, сценаристите имат способността да експериментират с различни идеи.

Историята често успява безпроблемно да въведе различни жанрове в основната тема. Играта с идеите, от които не можете да откъснете поглед, или тези, които забравите, след като погледнете настрани, може да внесе доза ужас в общия микс на шоуто.

Личността на Доктора може да ви заблуди да мислите, че в шоуто липсва динамика; шоуто обаче е изпълнено с екшън.

Ръка за ръка с факта, че шоуто съществува, докато съществува, сценаристите трябва да имат доза самосъзнание.

Героите са написани по начин, който им позволява да играят помежду си, задълбочавайки вече съществуващите герои. По-специално злодеите са настроени по начин, който създава пряк конфликт между тях и Доктора.

Един от тези моменти е невероятният монолог, който дванадесетият Доктор изнася, докато разговаря с Даврос преди смъртта му. Друг подобен момент е първият епизод на единадесетия Доктор, където той защитава Земята.

10. Действащ

Едно нещо, което може да направи или разруши шоуто, е актьорството. Шоуто може да има възможно най-добрата предпоставка и лошото изпълнение на сценария може напълно да подкопае всичко добро в него.

За щастие, Doctor Who непрекъснато избира хора, които успяват да направят шоуто правдоподобно. Лесно е да се види как грешният избор на кастинг може да направи някои от емоционалните моменти в шоуто по-скоро смешни, отколкото въздействащи.

Самият Доктор беше написан като странен по същество от началото на шоуто. За да направят това, актьорите трябва да могат напълно да извадят героя по начина, по който сценаристите са го представяли.

Във връзка с това Докторът беше изигран от някои от най-обичаните актьори като Дейвид Тенант. В допълнение към това шоуто имаше много гост-актьори, което добави специална нотка към сериала, като Карън Гилън и Катрин Тейт.

Стана нещо като традиция шоуто да включва популярен актьор за камео за всеки сезон. Някои от известните имена, които участваха в сериала Доктор Кой, които може да разпознаете, са Джон Сим, Мейзи Уилямс и Майкъл Гамбон.

За Нас

Кино Новини, Серии, Комикси, Аниме, Игри